L'offre de vidéo Motion Design BASIC propose des graphismes et animations simples mais percutants, conçus pour transmettre vos messages de façon ludique, tout en respectant un budget réduit.

FORFAIT MOTION DESIGN BASIC

La différence entre nos 3 forfaits se situe principalement entre le style, le niveau de détail des graphismes et de leur animation.

L’offre de vidéos Motion Design PREMIUM propose des graphismes et animations sophistiqués de haute qualité, offrant un impact maximal avec des personnages captivants, des environnements immersifs et des animations dynamiques. 

FORFAIT MOTION DESIGN PREMIUM

FORFAIT MOTION DESIGN FUN

L’offre de vidéos Motion Design FUN utilise les animations spécifique de type Doodle Sketch Note et Bobblehead. Ce type de Motion Design combine des dessins ludiques et des animations originales, mettant en scène des croquis dynamiques et des personnages au style caricatural pour captiver et amuser votre audience tout en renforçant votre message.

3 Forfaits Motion Design

Le motion design, ou design d’animation, est une discipline qui consiste à animer des éléments graphiques pour créer des vidéos dynamiques et captivantes.

Il combine les principes du graphisme traditionnel avec l’animation pour donner vie à des formes, des icônes, des typographies, des illustrations, et parfois même des photographies.

Le motion design sert à transmettre un message clair ou à raconter une histoire.

Les éléments animés sont agencés de manière à attirer, captiver et guider l’œil du spectateur pour lui transmettre des informations précises ou un message spécifique, d'une façon originale qui se démarque des vidéos non animées traditionnelles plus ordinaires.

Sans oublier, le sound design qui est une composante essentielle pour renforcer l’impact visuel. Des effets sonores et une musique adaptée enrichissent l’expérience globale.

En somme, le motion design est une forme d’art moderne à l’intersection du graphisme et de l’animation, utilisée pour captiver et informer de manière efficace et esthétique.

Composantes principales du motion design :

1. Graphisme et conception visuelle

2. Animation

3. Narration visuelle

4. Son et musique

Pourquoi le motion design est intéressant pour votre projet vidéo ?

• Attrait visuel : Le mouvement attire naturellement l’attention.

• Accessibilité : Il permet de vulgariser des sujets complexes.

• Polyvalence : On peut l’utiliser dans de nombreux contextes (marketing, éducation, divertissement, etc.).

Exemples d’utilisation du motion design :

• Publicité : Présenter un produit ou une marque avec des animations percutantes.

• Explainer Videos : Expliquer un concept complexe de manière simple et visuelle.

• Identité visuelle : Logos animés pour les introductions de vidéos ou les chaînes YouTube.

• Éducation et formation : Infographies animées pour rendre les informations plus digestes.

• Cinéma : Génériques de films, effets spéciaux, transitions.

En motion design vidéo, pratiquement tout élément visuel peut être animé. Voici une liste détaillée des types d’éléments qu’il est possible d’animer, classés par catégorie, avec des exemples pour chacun :

1. Typographie (Textes animés)

• Apparition et disparition : Par exemple, un texte qui se dévoile lettre par lettre.

• Mouvement : Défilement, rebond, rotation ou distorsion d’un texte.

• Effets de transformation : Agrandissement, rétrécissement, ou déformation dynamique.

• Interaction avec des formes ou des images : Texte masqué par un objet ou utilisé comme un élément de transition.

• Calligraphie animée : Effet d’écriture manuscrite en direct.

2. Formes et objets géométriques

• Déplacement : Des formes qui bougent sur l’écran (lignes, cercles, rectangles, etc.).

• Transformation : Une forme qui change de taille, de couleur ou de structure (par exemple, un carré qui devient un cercle).

• Morphing : Une transition fluide entre plusieurs formes (exemple : un cercle qui devient une étoile).

• Composition : Des formes qui s’assemblent pour créer un objet ou un concept.

3. Images et illustrations

• Déplacement et zoom : Mouvement de l’image dans l’espace, panoramique ou zoom avant/arrière.

• Effets de révélation : Une image qui apparaît progressivement (effet masque, fondu).

• Éléments découpés : Animation des différentes parties d’une illustration (exemple : une voiture dont les roues tournent).

• Dessin animé : Illusion que les images sont dessinées en direct (effet de tracé).

4. Couleurs et textures

• Changements de couleur : Transition ou basculement entre différentes couleurs.

• Gradients animés : Dégradés qui se déplacent ou se modifient.

• Textures vivantes : Par exemple, un effet d’aquarelle ou de peinture en mouvement.

• Masques dynamiques : Couleurs ou textures qui remplissent ou révèlent des éléments de manière créative.

5. Logos et branding

• Apparition : Logos qui se construisent ou se dévoilent progressivement.

• Décomposition : Un logo qui explose ou se transforme en différentes parties.

• Interaction 3D : Rotation ou mouvement dans l’espace.

• Effets dynamiques : Glitch, néon, ou effets de lumière appliqués au logo.

6. Icônes et pictogrammes

• Animation fonctionnelle : Par exemple, une icône de téléphone qui sonne.

• Transitions : Une icône qui se transforme en une autre (exemple : une ampoule qui devient une idée).

• Mouvement et interaction : Des pictogrammes qui interagissent les uns avec les autres.

7. Infographies

• Graphiques animés : Courbes, histogrammes, diagrammes circulaires, etc., qui s’animent pour montrer des données.

• Texte interactif : Chiffres qui défilent ou s’incrémentent.

• Cartes animées : Points, chemins, ou zones sur une carte qui se mettent en mouvement.

8. Personnages (Character animation)

• Mouvements basiques : Un personnage qui marche, court ou saute.

• Expressions faciales : Bouche, yeux, et sourcils animés pour transmettre des émotions.

• Interaction : Un personnage qui interagit avec d’autres éléments de la vidéo.

• Lip-sync : Animation des lèvres synchronisée avec une voix.

9. Particules et effets visuels

• Particules : Pluie, neige, poussière, ou étincelles animées.

• Effets de lumière : Rayons, halos, néons, ou flashes.

• Éléments naturels : Feu, eau, fumée, ou vent animés de manière réaliste.

• Transitions dynamiques : Éclats, explosions ou vagues qui servent de passage entre deux scènes.

10. Caméra virtuelle

• Mouvement de caméra : Zooms, rotations, panoramiques dans un environnement 2D ou 3D.

• Focus : Jeu de profondeur de champ pour simuler des effets de mise au point.

• Transitions fluides : Passage d’un élément à l’autre avec un effet de caméra réaliste.

11. Objets 3D

• Rotation et déplacement : Objets qui tournent ou se déplacent dans l’espace.

• Effets physiques : Gravité, rebonds ou collisions simulées.

• Texturisation : Animation des textures sur des objets 3D (par exemple, un globe terrestre avec des cartes animées).

• Éclairage dynamique : Lumières qui changent l’apparence des objets en temps réel.

12. Effets spéciaux

• Glitch : Effets de déformation numérique.

• Transitions créatives : Découpes, distorsions ou effets liquides.

• Effets VHS ou rétro : Simulations d’anciens styles visuels.

• Distorsions : Onde, flou, ou tremblements.

13. Transitions

• Transitions géométriques : Glissement, découpage ou fusion d’éléments.

• Transitions naturelles : Des éléments comme le vent, l’eau ou la fumée qui masquent une scène.

• Transitions en morphing : Une scène qui se transforme de manière fluide en une autre.

En résumé, tout élément visuel ou sonore peut être animé en motion design, tant que l’objectif est de créer une expérience immersive, compréhensible et engageante pour le spectateur. L’imagination du designer est la seule véritable limite !